Pixar Animation Studios Actores (Voces): Tim Allen, Tom Hanks, Joan Cusack, Tony Hale, John Ratzenberger, Wallace Shawn, Blake Clark, Annie Potts, Bonnie Hunt, Melissa Villaseñor, Kristen Schaal, Keanu Reeves, Ally Maki, Greta Lee, Conan O’Brien, Craig Robinson, Shelby Rabara, Scarlett Spears, Mykal-Michelle Harris, Matty Matheson, Jeff Bergman, Anna Vocino, John Hopkins, Bad Bunny, Ernie Hudson, Alan Cumming Musicalización: Randy Newman Fotografía: Matt Aspbury, Jean-Claude Kalache Productora: Lindsey Collins Duración: 102 Minutos Guion: Andrew Stanton & McKenna Harris Dirección: Andrew Stanton
A pesar de su buen entramado narrativo, “Toy Story 4” (2019) no deja de sentirse como una pieza que está demás en el universo de los juguetes que tuvo una conclusión magnánima e irremediablemente emocional con la ganadora del Oscar “Toy Story 3” (2010). Si algo caracteriza a Pixar es saber cuándo, cómo y dónde encontrará una historia que valga la pena contarse, más allá de los nuevos alcances tecnológicos que la animación pueda ofrecernos a la vista, lo que les importa y seguirá siendo su mantra es el poder de las historias.
Inquieto estaba entonces de saber que habría una quinta entrega de la saga, pero el saber que quedó en manos del Ganador del Oscar Andrew Stanton quien ha participado en la saga desde su creación las dudas se disiparon, aunque sus 2 películas live action (Disney´s ”John Carter” 2012 y Disney´s “In the Blink of an Eye” 2026) junto a “Finding Dory” (2016) hacen que la ansiedad no se vaya del todo,
Bonnie (Scarlett Spears), que se acerca a los dos dígitos de edad, se ha dado cuenta de que los demás niños no juegan como ella. En lugar de crear escenarios imaginativos para los personajes representados por sus peluches, figuras de acción, etc., sus compañeros están jugando en dispositivos digitales mientras están tumbados en sofás bebiendo sodas y cuanta comida chatarra se cruce en su camino. Sus padres, preocupados por su desesperación por no hacer amigos, le compran a regañadientes una tableta diseñada para que los niños jueguen y se conecten con sus amigos. Lily (Greta Lee) tiene una idea muy diferente de lo que es mejor para Bonnie que los otros juguetes, lo que lleva a una batalla que Lily gana usando la psicología como arma; como los demás niños ya no juegan con juguetes, se burlan de Bonnie por hacerlo, lo que hace que abandone sus juguetes en favor de Lily. Sin querer ser abandonada por otro dueño, la vaquera Jessie (La Nominada al Oscar Joan Cusack) decide salvar a Bonnie de la putrefacción cerebral del Lilypad y encontrarle una verdadera amiga que comparta su imaginación y amor por el juego. ¿Significará esto finalmente el fin de la historia de los juguetes?
Es hasta irónico que una película hecha 100% por tecnología animada haga una crítica importante sobre nuestra dependencia hacia el uso de esta herramienta, como el encendido de un aparato (sea cual sea) hace que nos olvidemos por completo de lo que pueda pasar a nuestro alrededor, las conversaciones frente a frente se trasladan a través de una cámara, las citas ahora son solo sesiones llenas de emoticones y memes, la parte que preocupa a Pixar es como eso afecta a los niños en aras de esquivar la soledad y abrazar cualquier tipo de aceptación buscan ese objeto material que cumpla sus expectativas para encajar en el grupo y mientras más moderno pues mejor.
Los psicólogos explican que las aplicaciones y tabletas funcionan como máquinas tragamonedas diseñadas para la mente infantil. Cada "like", sonido o vídeo corto libera ráfagas instantáneas de dopamina en el cerebro. Esto genera una pérdida de control sobre la conducta. El verdadero peligro es que el niño ya no imagina ni crea sus propios mundos lúdicos; en su lugar, se vuelve un consumidor pasivo de un estímulo externo que no puede detener. El algoritmo se convierte en el dueño absoluto de su atención. Investigadores de instituciones como la UNAM advierten que el abuso de pantallas provoca un estado de privación somatosensorial y experiencial. Al igual que los niños en la trama de Pixar que abandonan sus juguetes de plástico por la luz azul, los menores de la vida real están perdiendo el contacto con el mundo físico. Esto daña directamente sus habilidades para: Interpretar las emociones de los demás en el mundo real, desarrollar el lenguaje de forma correcta y fluida, tolerar el aburrimiento y la frustración cotidiana. El escenario más aterrador para los psicólogos ocurre cuando se retira el dispositivo electrónico. Los niños con dependencia digital muestran síntomas idénticos a los de una adicción química: Irritabilidad extrema y episodios de agresividad cuando se les apaga la pantalla, aislamiento social voluntario, prefiriendo la interacción con el aparato antes que, con su propia familia o amigos, ansiedad y depresión.
Woody, Buzz y Jessie (quien domina el metraje) tienen sus momentos de lucimiento, siendo la vaquera la estrella de la función lo cual ya era justo y necesario sin ser un panfleto feminista. Los nuevos personajes son encantadores, junto a la Lilypad hay un grupo de juguetes tecnológicos antiguos de los que una niña llamada Blaze ha dejado atrás y ha guardado en un cajón de trastos: Smarty Pants (Conan O'Brien), un juego de entrenamiento de baño portátil con un motivo de rollo de papel higiénico, Snappy (Shelby Rabara), una cámara digital compacta, y Atlas (Craig Robinson), un mini GPS que parece un móvil de tapa justifican su adición al regimiento de Woody.
Se preguntarán, ¿Y los 50 Buzz Lightyears? Pues un contenedor de muñecos Buzz Lightyear "HI-TECH EDITION" ha llegado a una isla desierta. Naturalmente, no saben que son juguetes y creen que han llegado a algún planeta alienígena. Seguimos volviendo a ellos a lo largo de la película, y cada vez es más divertida que la anterior, culminando en una revelación perfectamente hilarante que conecta con los temas de la película de formas sorprendentes.
Pixar´s “Toy Story 5” (2026) presta atención no solo a los personajes que conocimos hace 30 años en manos del Ganador del Oscar John Lasseter, pero el enfoque que Andrew Stanton y su co guionista dan a Bonnie siendo el humano una pieza fundamental para la historia más que el propio juguete hace que se trate de un juego de espejos sobre la óptica a nuestra realidad.
Pixar, el estudio que lideró la revolución digital en 1995 ahora usa su tecnología para defender los juguetes tradicionales. “Toy Story 5” (2026) busca recordarnos que la magia de la infancia nunca estuvo dentro de un microchip, sino en los ojos de quien mira un juguete y decide crear un mundo entero a partir de la nada.
Recordemos el 2026 como un gran año para el estudio con este filme y con su otra Obra Maestra “Hoppers” (2026).
CALIFICACIÓN PARA PIXAR´S “TOY STORY 5” (2026): MAJESTUOSA
Nominaciones para la Estatuilla Dorada: sonido, canción original, guion adaptado, película animada, Película
X: @Pixar
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