REVIEW OFICIAL DE "El Ser Querido" (2026)

 

Movistar Plus / Le Pacté / Caballo Films Actores: With: Javier Bardem, Victoria Luengo, Marina Foïs, Melina Matthews, Mourad Ouani, Malena Villa, Pepa Gracia, Raúl Prieto Musicalización: Oliver Arson Fotografía: Alejandro de Pablo Productores: Nacho Lavilla, Eduardo Villanueva Duración: 135 Minutos Guion:  Isabel Peña, Rodrigo Sorogoyen Dirección: Rodrigo Sorogoyen

PREFACIO

 

¿Qué es el Metacine?

 

El cine dentro del cine (también conocido como metacine) es un recurso narrativo en el que una película muestra o habla sobre la propia realización, la industria, el rodaje o el mundo del cine.

 

Características principales:

 

Reflexión sobre el medio: La película se mira al espejo para explicar cómo funciona, cómo se crea una ilusión o cuáles son los egos y las dificultades detrás de una cámara.

 

Ruptura o juego con la ficción: El espectador es consciente de que está viendo una obra de ficción que, a su vez, contiene otra historia ficticia o un set de filmación.

 

Múltiples enfoques: Puede abordar el proceso creativo de un director, la vida de los actores, los problemas con los estudios de cine o la experiencia de ser un cinéfilo.

 

Ejemplos clásicos y famosos (por mencionar algunos):

 

Sherlock Jr. (1924) de Buster Keaton: Un proyector de cine sueña que entra en la pantalla y pasa a formar parte de la película que está proyectando.

 

8 ½ (1963) de Federico Fellini: Un retrato autobiográfico sobre un director de cine bloqueado mentalmente mientras intenta preparar su siguiente película.

 

Sunset Boulevard, 1950 de Billy Wilder: Una mirada ácida y nostálgica a la transición del cine mudo al sonoro a través de una exestrella olvidada.

 

Shadow of the Vampire, 2000 de E. Elias Merhige: Una cinta sobre el caótico y tenebroso rodaje de la película de culto Nosferatu

 

 

CUERPO

 

 

Esteban Martínez (El Ganador del Oscar Javier Bardem), director de cine ganador del Óscar y de la Palma de Oro. Tras causar sensación 30 años antes de los acontecimientos de esta película con su incendiario debut como director, finalmente dejó su España natal para irse a Hollywood, donde se integró en la industria cinematográfica y se casó con una estadounidense. Ahora, ha regresado a su tierra natal para rodar una película con la que espera volver a cosechar éxitos. Esa película se llama “Desierto”. Esteban y su hija adulta, Emilia (Victoria Luengo), a quien dejó en España junto con su madre (quien también fue la protagonista de su primera película) se encuentran en un restaurante. Su almuerzo, compuesto por una serie de primeros planos de sus rostros, resulta incómodo al principio y rápidamente se torna tenso al restablecerse su relación conflictiva, discutiendo sobre los errores de Esteban como padre en el pasado. Pero a pesar de este reencuentro tenso, la siguiente vez que vemos a Emilia y Esteban es en el set de la película. Ambos están trabajando en ello, solo que en lados opuestos de la cámara. Hay tensión no solo entre padre e hija sino también en el equipo de filmación mientras las dudas e inquietudes les asaltan pensando en la posibilidad de una reconciliación.

 

Rodrigo Sorogoyen regresa tras su IMPERIAL “As Bestas” (2022) con este drama íntimo, estudio de personajes teniendo como punto de partida la delicada relación padre/hija. Se vale del uso de los primeros planos, planos contraplanos y cambios de aspect ratio para intensificar, lo tenemos al inicio con los 20 minutos en el restaurante, Sorogoyen atrapa a sus personajes en el plano, la edición corta rápidamente para ver las reacciones de uno hacia el otro; hasta llegar al primerísimo primer plano donde Esteban es acorralado y saca esa personalidad violenta antes Emilia que no va a permitir que olvide fácilmente tantos años de abandono o una infancia llena de terror. Cabe mencionar que, para esa escena, Sorogoyen solo proporcionó 10 páginas de guion donde Luengo y Bardem improvisaron durante hora y media. Sin olvidar la variación al blanco y negro donde ya no vemos al director y actriz sino al padre y la hija rompiéndose.

 

La manera en la que Sorogoyen muestra el proceso de filmación de “Desierto”, el trabajo detrás de cámaras, sonido, maquillaje, vestuaristas, continuistas, etc., enriquece el mundo alrededor de padre e hija para no caer en un simple melodrama barato de dimes y diretes como cierta película con la que se le ha comparado; aquí hay niveles.

 

No es fácil para Esteban por más que trate de compartir conocimiento, tiempo y trabajo con Emilia, el poder contenerse y evitar caer en mañas del pasado, esto lo vemos en la ya comentada escena de la cena donde los actores (Sorogoyen la filmó en 5 días) rompen en risa para aliviar la intensidad de la escena y es ahí donde el MONSTRUO de Bardem emerge desde la casa de campaña y planta cara a cada uno de ellos demostrando su dominio en el set; las emociones con las que el actor crea a Esteban son de asombro, se difumina cualquier rastro de otros personajes suyos, esta es otra creación que le debe acarrear el Goya y una Nominación al Oscar. Un solo plano basta para captar el fracaso de Esteban como padre.

 

Victoria Luengo, ¡ESTÁS DESTINADA A LA GRANDEZA! Qué manera de ponerse al tu por tu a Bardem, mostrar incomodidad, soledad, falta de apego, pero también el coraje, valentía e independencia de Emilia, ella necesita a su padre, pero tal vez se ha dado cuenta que muchas cosas no han cambiado ni cambiarán confrontando a su padre en el set y fuera de él.

 

 

COLOFÓN

 

“El Ser Querido” (2026) no busca héroes ni villanos, son humanos que han tenido errores de los cuales tienen que aprender, caídas de las cuales levantarse, que si no es la vida un constante aprendizaje. Dos caras de un mismo conflicto: la búsqueda de la protección /amor paternal, pero ¿Cómo llegar a por ello?, ¿Qué hay que hacer?, ¿La memoria no permite dar el siguiente paso y nos arrastra de nueva cuenta al dolor?

 

CALIFICACIÓN PARA “EL SER QUERIDO” (2026): MAJESTUOSA

 

Nominaciones para la Estatuilla Dorada: Los Javis acapararán las miradas con “La Bola Negra” (2026), pero justo es que Bardem y Luengo merecen Nominaciones como Mejor Actor y Mejor Actriz de Reparto respectivamente, guion original.